Doralice en La#

Doralice en La#

Humberto Porto y Antônio Almeida compusieron 'Doralice' en 1946; João Gilberto la grabó en su debut en 1958 convirtiéndola en un clásico del repertorio bossanovista. La secuencia D-D7-G-Gm —el I que baja al V7/IV para llegar al IV y luego al iv— es el giro cadencial más elegante del samba carioca: una caída suave que ningún otro género latinoamericano resuelve con tanta gracia. El puente Bm-F#7 da el único instante de melancolía antes del regreso al sol del D.

Doralice en La#

La# (Sib) mayor pide cejillas con raíz en traste 1 de la cuerda La o traste 6 de la cuerda Mi. Aunque exige cejilla, es una tonalidad común en funk, R&B de Nueva Orleans y música de brass band. La cuerda Re al aire puede sonar como tercera mayor para dar más color. A# es una tonalidad de nivel intermedio en guitarra porque la cuerda Re al aire es la 3.a mayor de Sib, y si la dejas sonar añade un color brillante. Aquí toca tirar de cejilla en toda la progresión, lo que te fortalece la mano y te abre todo el mástil.

Conducción de Voces

El bajo se mueve por A# a A# (unísono ascendente), A# a D# (cuarta justa ascendente), D# a D# (unísono ascendente), D# a F (tono ascendente), F a G (tono ascendente), G a D (cuarta justa descendente), D a C (tono descendente), C a C (unísono ascendente). El movimiento por grados conjuntos predomina, lo que da una conducción de voces suave y conectada. Cuando la progresión se repite, el bajo vuelve de C a A# por tono.

Escalas para Improvisar

La pentatónica mayor de A# funciona porque cada nota es del acorde o un tono de paso seguro — no hay notas que evitar. Para improvisar, puedes tocar con libertad sin que nada choque. Sobre acordes de séptima dominante, A# Mixolidio te da la séptima menor para un auténtico sabor blues-rock.